疫情防控期间，京城的小剧场也因停演未能与戏迷朋友见面。北京商报记者采访近10家小剧场后发现，小剧场当下面临的压力主要来自于经营成本，但多数负责人均表示，尽管受疫情影响演出排期遇到一定的阻碍，但是复工准备工作依旧继续，小剧场运营者们不仅更注重线上的社群运营，也在加快谋划其他拓展IP业态的生存之道，如做戏剧书店、戏剧咖啡店等公共空间化的尝试，同时打造更有标志性的衍生周边。

超千场演出停演

5月假期，北京商报记者实地调查并走访了近10家小剧场，发现以往在4、5月演出排期密集的小剧场，目前仍处在停演状态。而多位剧场经营者也向记者表示，在停工之前，剧场的平均上座率均达七成以上，截至目前，已经有超过1000场演出受到影响，仍不知道何时能复演。

“小剧场的盈利主要就是依赖剧目演出，但是近两个月甚至往后两个月的演出我们都停掉了，目前还不能确定什么时候能够重新排期演出。据我所知，本来小剧场的剧目就不会特别多，主要还是知名的几家小剧场能够形成固定规模，所以对于知名度相对更低的小剧场，停演的状态已经是习以为常了。”小剧场场地负责人陈先生对北京商报记者表示。

据北京市文化和旅游局、北京市演出行业协会统计，数据显示，2019年，大中型剧场贡献56.4%票房，共演出6125场，观众规模达503.9万人次，票房收入为9.84亿元；小剧场演出则依旧活跃，66家小剧场共演出8096场，占全年演出场次的35.5%，票房收入则达1.55亿元，同比上涨7.1%，年演出场次超100场的小剧场数量达28家。业内人士表示，初步估算，截至目前，停演的4个月内，受到影响的小剧场演出超过千场。

据陈先生介绍，随着复工的信号陆续响起，对于小剧场复演的日子指日可待。在停演期间，运营者都在为排期筹划，随时等待着观众的到来。尽管场地未能迎接观众的来临，但工作人员都随时做好复工准备，通过线上的渠道与剧组沟通、与观众沟通，不落下运营的工作。如近一个月以来，蓬蒿剧场仍在通过微信公众号的方式告知观众们关于第十一届“北京・南锣鼓巷戏剧节” 的相关进展。

面临成本高压

对于多数小剧场而言，在等待复工的过程中，场地、人员等成本是首先要考虑的问题。据了解，此前因排期演出而产生的排练场地，排演过程中音视频的制作、布景、灯光以及演员的服饰等都是一笔不小的开销，而很多前置开销因为停演无法及时收回成本。

“为了节约开支，我们也有想过要辞去一些员工来让人力资源成本方面有所下降，目前还是日均亏损上千元的状态。”运营独立小剧场的王涛告诉北京商报记者，小剧场采取场地租赁的形式居多，停演间鲜少能够有租金减免，因此依旧需要背负巨额租金以及相关人员开销。此外，相声演员高晓攀在4月19日也在自己的社交平台上发布了名为《再见，交道口剧场》的长文，透露嘻哈包袱铺的一个小剧场交道口剧场已关闭。

即便是在京城中备受关注的蓬蒿剧场也受到资金方面的困扰。据北京商报记者此前的了解，蓬蒿剧场自成立伊始日均亏损3000多元、年均亏损120万元，十年来累计亏损1000多万元。2016年，蓬蒿剧场创始人王翔为保住演出场地，以全部资产和三个牙科诊所作为抵押，首付1000万元买下了剧场场地，但剩余的场地费也让蓬蒿剧场背上了巨额的债务。

在演出行业分析师黎新宇看来，相比大中型剧场，小剧场在资金方面会面对更多的困难，对于本来就无法达到收支平衡的小剧场来说，停演过久的确是雪上加霜。但是，多年来北京市内的小剧场发展一直都处在过剩和短缺并存的状态，目前的情况对于小剧场经营者是难题也是机遇，能不能借此找到多元化的生存之道，通过其他方式拓展业态生存下来将会是小剧场经营者的新考题。

谋划加速转型

停工以来，更多大中型剧场都开始启动线上演出，以微信、抖音、微博等各种新媒体形式为观众带来新创作。王涛认为，对于小剧场经营者来说，去尝试拥抱新形式也是一个机会。随着技术的提升，观众的观演感提升有更大的可能性，疫情停工则让更多人去关注线上线下演出的对比，“线上的演出绝对不可能会替代线下演出的观演感，但小剧场如果能在这个时期利用线上的社群运营为品牌造势，吸纳更多新的观众，对于未来复工后的上座率也会有所帮助”。

而观众王女士表示，她对于小剧场的剧目期待向来更胜于大中型剧场，她希望小剧场能够以内容突围取胜，“小剧场会有更多先锋创作型的剧目演出，比起大中型的剧场，它可以给戏剧人以及戏剧爱好者更多灵感碰撞的机会，所以我们观众更希望小剧场在转型的过程中不要忘记最初的特点”。

近一年以来，无论是大中型剧场还是小剧场，均在优化自身的运营模式，以谋求更大的发展，如长安大戏院根据节日、节令等打造专属演出品牌，建立剧场特色；保利剧院则开拓国际化合作，先后与英国大使剧院集团、美国布使诺艺术中心等机构建立了战略合作关系。而在小剧场方面，越来越多的小剧场选择在商业中心或商业综合体中入驻，既能够满足不同观众的需要，也能将商业体的客流融汇为自身的发展潜力。

除了更费心思考虑小剧场的选址地点外，更多小剧场经营者也开始关注立足于小剧场本身的IP衍生变现之道。“我走访了国内外很多独立小剧场，对于小剧场的经营思路有了更多想法，就是不光是做戏剧演出的场地，而是将其品牌化，承载更多的艺术属性。在我的小剧场未来规划中，我可能也会参考国内外的IP衍生模式，比如做戏剧书店、戏剧咖啡店等公共空间化的尝试，同时打造更有标志性的衍生周边。”王涛如是说。